في هذه اللوحة للفنان عبدالله إدريس لا يفتح اللون على شكلٍ أو موضوعٍ واضح بل يفتح على أفق داخلي، أفق يسكن في كلّ منّا حين نحاول أن نفهم إيقاع الحياة في عالمٍ يركض دائمًا ولا ينتظر أحدًا.
الكتلة اللونية التي تتدرّج من الأسود الباهت نحو الأصفر الشاحب لا تُشبه الصباح بل تُشبه فكرة الصباح حين يمرّ داخل مدينةٍ خانقة؛ هذا الحلم النائم فوق أسطح الإسمنت لا يستيقظ تمامًا لكنه يتنفّس رغم الزحام. شيءٌ في هذه اللوحة يقول إن النور موجود حتى حين لا نستطيع رؤيته. وهذا ما يجعلها تفتح أفقًا نحو جمالٍ لا يصرخ بل يومئ، جمال يشبه البدايات الصامتة.
التكوين أقرب إلى خريطة مزدحمة بالضياع، سيارات وجوه مموّهة مربعات دوائر خطوط محطّمة، كل شيء يتحرّك ولا شيء يتحقق. اللوحة تمثّل تموّج الحياة بين السرعة والتوقف بين من يركض ليصل ولا يصل وبين من توقف دون أن يعرف متى يعاود المسير. إنّها لحظةٌ تتجمّع فيها الأزمنة كأن الحياة بكامل زحمتها عبرت من هنا وعلقت آثارها على الجدار.
ومن وسط هذا الفوضى البصرية ينبثق شعور حزين لا يُقال بل يُلمَح. كأن المدن كلّها تبكي دون أن تذرف دمعة. الضجيج هنا خافت لكنه مبلل بالشوق. مشاعر الناس محصورة في هياكل رمادية، البشر غائبون لكن أثرهم باقٍ.
ومع ذلك ثمة في هذه الفوضى جمال يُريح. طريقة توزع الظلال ودقة استحضار الإيقاع البصري تترك في النفس رغبة غريبة في الإعجاب المريح في الصمت المطمئن أمام شيء لا يحتاج إلى شرح. وكأن اللوحة تقول: دع كل شيء على حاله فقط انظر.
ثم، يحدث ما لا يُنتظر. من داخل الرماد من بين الخطوط المتعرّجة تخرج رغبة في النهوض في الفهم في إعادة تشكيل العالم بألوان أقلّ صخبًا وأكثر صدقًا. الخطوط لا تنتهي بل تفتح أبوابًا. والزوايا ليست مغلقة بل مائلة نحو الضوء. هنا يبدأ التحفيز الحقيقي: ليس في شكلٍ ملهم بل في الفوضى التي تتعلّم كيف تصبح جميلة.
في هذه اللوحة لم يوقف الزمن فقط بل ضغط عليه الفنان وكثّفه وصبّه في طبقات اللون. كأنه يقول لنا: الجمال لا يكون دائمًا ناعمًا أو مُنسّقًا بل قد يولد من داخل الضجيج. وفي هذا الاكتشاف بالتحديد تكمن تأملية الفن وتأملية الحياة.